Посетили лекцию Ярослава Тимофеева
5 ноября, в рамках предметов "Введение в специальность", "Музыкальная журналистика", "Лекторское дело" состоялся выход преподавателя Михайленко Л.А. и студентов специальности "Теория музыки" на лекцию главного редактора журнала "Музыкальная академия", ведущего лектора Московской филармонии, музыковеда и музыкального критика Ярослава Тимофеева.
Лекция проходила в музее "Мир говорящих машин".
Свой рассказ о встрече нам предложила студентка 3 курса Дарья Радченко:
«Гены классической музыки в инди- и поп-культуре» – лекция Ярослава Тимофеева, которая состоялась 5 ноября в Музее «Мир говорящих машин. Тема довольно интересная и, главное, актуальная. Чем отличается поп-музыка от классики? И что может быть у них общего?
По словам Ярослава Тимофеева, до XVIII века идея новизны в музыке заключалась в основном в ее «свежести», утрированно: исполняли произведения, написанные не 10 лет назад, а в этом году. И привёл в пример 550 концертов Вивальди, которые «как близнецы похожи между собой».
Композиторы стремились не устроить революцию в мире музыки, а создавать музыку, схожую с музыкой своего времени, стать мастерами в своем ремесле. В XVIII веке произошло усиление авторского начала, процесс со статичного перешёл в векторный, это достигло накала и привело, как говорит Ярослав Тимофеев, к «гибели классической музыки», в которой отцы не хотят умирать, т.к. работают на вечность, а дети не хотят расти из отцов (чего не скажешь сейчас о поп-музыке, где вся музыка очень похожа между собой). «Классика умерла от того, что в ней победила индивидуализация».
Фольклор же умер по причинам иным: урбанизация и звукозапись, которая лишила человека необходимости петь самому.
«А поп-культура, по сути, является конгломератом двух родов музыки: классической и фольклора, – пришёл к выводу музыковед, – от последней она взяла практически все условия существования и добавила в ней инфраструктуру классической музыки – сцена, роль артиста, положение публики и т.д.»
Что же досталось ей от классики? - Это яркая часть лекции, где каждый пункт был отражен качественными музыкальными иллюстрациями. На их примерах мы видели то, как поп-музыка берет приемы классической музыки, и как работает с ними. Гармония, характерные ходы баса, канон Пахельбеля D-dur, который английский продюсер П. Уотерман однажды назвал «крёстным отцом поп-музыки», известные цитаты классической музыки, как использовали золотую секвенцию музыканты поп-культуры, и в чём отличие их подхода от подхода композиторов-классиков.
Как для обрядовой синкретичной музыки была характерна опора на первичный ритм и простые попевки, так и теперь это является формой современной музыки.
Всё вышеперечисленное в поп-музыке используют таким образом, чтобы взаимодействие звука с человеком происходило прежде всего телесно, а не как в классической музыке: «слух, потом мозг, и затем уже сердце».
Сферой, где возможно плодотворное слияние законов классической музыки и законов современной массовой культуры, для Ярослава Тимофеева видится инди-музыка. Поскольку именно она сможет с развязанными руками брать богатство классического достояния, и в то же время оставаться близкой народу, отражать их современные вкусы.
Лекция прошла и после неё Мария Кошелева, студентка 2 курса специальности «Теория музыки», поделилась впечатлениями:
«Мне очень понравилось. Во-первых, лектор такого уровня в Хабаровске – это очень круто. Во-вторых, много нового открыла для себя в плане связи поп-музыки и фольклора, поп-музыки и классики. Интересна была теория Ярослава по поводу развития классической музыки, и её «заката». Есть над чем поразмыслить, с чем-то была согласна, с чем-то нет. В целом, впечатление очень положительное. Классно, что он всё иллюстрировал музыкальными примерами своей игры, отрывками из фильмов, концертов».
А Вилена Гиматова, студентка этой же специальности, сказала следующее: «Лекция показала мне, что современная поп-музыка пишется не просто так, и если мы будем разбирать её, то увидим, как много в ней приёмов или мелодий из классической музыки».
Лекция понравилась и мне! Особенно тем, что многочисленная поданная информация стала живым знанием: мы всё слушали в музыкальных примерах. Например, говоря о разнице ритмов в классической музыке и в поп-культуре, мы обращались к таким произведениям, как Л. Бетховен Симфония № 7, 2 часть; «We will rock you» группы «Queen»; Ж. Рамо «Галантные Индии», «Танец дикарей».
Благодарим Ярослава Тимофеева и будем очень рады видеть афиши о его новых лекциях в нашем городе!